XI CICLO DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA
XI Ciclo de Música Contemporánea
Trío de Cámara
Proemium Metals, Quinteto
Eklektika & Friends
Centro José Guerrero
Lunes 11 de Noviembre de 2013
20:30 h
Organiza: Centro José Guerrero
Colabora: Asociación de amigos de la OCG
El próximo lunes, 11 de noviembre, dará comienzo el XI CICLO DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA DEL CENTRO JOSÉ GUERRERO. Bajo la dirección de José Vallejo, con la colaboración de la Asociación de amigos de la Orquesta Ciudad de Granada, y a lo largo de tres lunes de noviembre, la planta mirador del centro de arte contemporáneo se llenará con los sonidos que han escrito los compositores más audaces de los siglos XX y XXI.
LUNES 11 DE NOVIEMBRE DE 2013
HORARIO
20.30 horas
TRÍO DE CÁMARA
Noelia Arco, percusión
Juan Carlos Chornet, flauta
Frano Kakarigi, contrabajo
PROGRAMA
Toru Takemitsu
Itinerant para flauta
Kaaija Saariaho
Ciel étoié para percusión y contrabajo
Claude Boling
Jazz suite para flauta, percusión y contrabajo-Irlandesa
Xavier Pagès i Corella
Ecce homo para contrabajo*
Tiempos: Jesús flagelado – Jesús coronado con las espinas – Pilatus presenta a Jesús a la muchedumbre – Muchedumbre pide Su crucifixión – Pilatus habla a la muchedumbre -Muchedumbre vuelve a pedir la muerte de Jesús – Pilatus habla a Jesús – Jesús habla a Pilatus – Pilatus intenta convencer a la multitud – Pilatus desiste y se lava las manos
Askell Masson
KIM para percusión
Pedro Guajardo
Música clandestina para flauta y percusión
Frano Kakarigi
November Song para flauta en Sol y contrabajo
Trad. irlandesa / arr. Noelia-Juan Carlos-Frano
Finnegan’s Wake para flauta, percusión y contrabajo
(*) Estreno absoluto
LUNES 18 DE NOVIEMBRE DE 2013
HORARIO
20.30 horas
PROEMIUM METALS, QUINTETO
Juan Peralta Torrecilla, trompeta
Ángel Hernández López, trompeta
Nemesio García-Carril Puy, trompa
José Manuel Martínez Carrillo, trombón
José Luis Montero Navarro, tuba
PROGRAMA
Valentino Miserachs Grau
O Bone Iesu (1997)
Allegro moderato
Andante scorrevole
Allegro
Rafael Peralta Torrecilla
Tres Piezas para Quinteto de Metal (2012)
Tanguillo
Saeta
(Solista: Nemesio García-Carril Puy)
Bulería
Miguel Gálvez-Taroncher
África, versión para quinteto de metales (2012)
- Bourgeois
Sonata for Brass Quintet(1965)
Allegro moderato
Andante piangevole
Allegro con brio
Ástor Piazzolla
Oblivion, arr. Luís Otero
Fuga y misterio, arr. Luís Otero
Luís Otero
Milonguerías (2012)
Trad. Irlandesa /arr
Nemesio García-Carril Puy
Finnegans Wake
LUNES 25 DE NOVIEMBRE DE 2013
HORARIO
20.30 horas
EKLEKTIKA & FRIENDS
Electrónica en vivo & vídeo performance
Creado por Pedro Guajardo & Rebecca Choate (Eklektika)
Alan Sekers & Rafael Liñán (Friends)
INTRO
Sound Walk #1 for Jane Brooks (2012)
(soundscape, ca. 4′ 33″) (en bucle)
PROGRAMA
Snake #2 – Jane Brooks in memoriam (D. H. Lawrence) (2012)
recitadora: Jane Brooks,
(electroacústica, ca. 4’33»)
Aracnian – The Sound of Speed #1* (2013)
Homenaje a Aram Slobodian
(electroacústica, ca. 0’36»)
Aracne #2* (2013)
performers: R. Choate, A. Sekers, Stella Sekers, R. Liñán y P. Guajardo
(live electronics & performance ca. 10′)
Aracnian – The Sound of Speed #2* (2013)
Homenaje a Aram Slobodian
(electroacústica, ca. 0’34»)
Pun & Puns – (Joyce’s Finnegans Wake)*, (2013)
recitadores: James Joyce y Al Brooks
performers: A. Sekers, R. Liñán, R. Choate & P. Guajardo
(live electronics & performance, ca. 9′)
Fluorescencias (Agua) (2004)
performers: R. Choate & P. Guajardo
audio & video mix: R. Liñán & A. Sekers
(live electronics & video performance, ca. 13:30)
Bodhisattva (Fuego) (2001)
performers: R. Choate & P. Guajardo
audio & video mix: R. Liñán & A. Sekers
(live electronics & video performance, ca. 12:30)
EXIT
Lumen I (2008)
(soundscape, ca. 7′ 55″) (en bucle)
(*) Estreno absoluto
11 DE NOVIEMBRE DE 2013
INTÉRPRETES
TRÍO DE CÁMARA
Noelia Arco, percusión
Nace en Albolote, Granada. Finaliza los estudios superiores de percusión en el Real Conservatorio Superior de Música Victoria Eugenia de Granada, y posteriormente se traslada a Ámsterdam al Conservatorium van Ámsterdam con los profesores Jan Putjens, Gustavo Gimeno, Lorenzo FerrÁndiz y Nick Word. Ha sido miembro de la Orquesta Joven de Andalucía y de la Joven Orquesta Nacional de España. Ha colaborado con las orquestas Filarmónica de Málaga, Sinfónica de Sevilla, Filarmónica de Galicia, Sinfónica de Galicia, Ámsterdam Symphony Orquestra, Nederland Philarmonic y Royal Concertgebow. Actualmente es percusionista de la Orquesta Ciudad de Granada.
Juan Carlos Chornet, flauta
Formado en los Conservatorios Superiores de Música de Valencia, Madrid y Héctor Berlioz de París, Juan Carlos Chornet inició en 1990 una intensa carrera musical que le ha llevado por escenarios de toda Europa. Como solista o junto a formaciones de cámara ha sido dirigido por algunos de los más prestigiosos directores del momento, como Christopher Hogwood, Frans Brüggen, George Benjamin, Josep Pons, Fabio Biondi, Rinaldo Alessandrini, Lorin Maazel, etc., actuando junto a solistas como Marta Almajano, Victoria de los Ángeles o Jana Bouskova, entre otros. Desde 1991 es flauta solista de la Orquesta Ciudad de Granada. Colaborador habitual de numerosas formaciones camerísticas, es miembro de Etnos Ensemble (flauta y percusión), Trío Silenius (flauta, arpa y viola) y miembro fundador del Grupo TAIMA.
Frano Kakarigi, contrabajo
Natural de Dubrovnik (Croacia), se graduó en el Conservatorio Superior de Zagreb, completando sus estudios en la Ecole Normale de Musique parisina, becado por el gobierno francés y posteriormente en la Universidad de Michigan. Ha sido ganador del Concurso de Jóvenes Intérpretes de la ex -Yugoslavia, premio de la crítica musical del diario “Vjesnik” de Zagreb y premio de la Universidad de Zagreb. Su gran dedicación a la pedagogía le ha llevado a impartir clases en distintos Cursos Internacionales. Durante cinco años ha ostentado el puesto de catedrático en el Conservatorio Superior de Murcia y cuatro años en el Conservatorio Superior de Granada. Fue contrabajo-solista de la Orquesta Filarmónica de Zagreb durante cinco años y desde 1991 es contrabajo-solista de la Orquesta Ciudad de Granada.
NOTAS AL PROGRAMA
Programa acorde con el espacio donde se ofrece y lo que representa: el templo del arte contemporáneo de Granada. Hemos elegido obras de corte minimalista (Takemitsu, Saariaho, Masson, Guajardo), un estreno absoluto que, por como se titula, es más propio de la Semana Santa (aunque la oportunidad de estrenar la pieza de Pagès i Corella se impuso a la fecha) y, para contrarrestar este desajuste, la obra de Kakarigi y dos piezas de música irlandesa o inspirada en la cultura popular irlandesa como guiños hacia James Joyce, en torno al cual se vertebra la actual exposición.
18 DE NOVIEMBRE DE 2013
INTÉRPRETES
PROEMIUM METALS, QUINTETO
Juan Peralta Torrecilla, trompeta
Ángel Hernández López, trompeta
Nemesio García-Carril Puy, trompa
José Manuel Martínez Carrillo, trombón
José Luis Montero Navarro, tuba
Proemium Metals es un quinteto de metales fundado en Granada en junio de 2006. Con el paso de los años el quinteto se ha asentado como una agrupación estable, de las más importantes de Andalucía en la modalidad de viento metal. El trabajo desarrollado a lo largo de todos estos años ha alcanzado su cristalización en la grabación de dos discos: Ástor en Bronces(2011), dedicado íntegramente a la obra de Ástor Piazzolla, y Confluencias(2013), los cuales han tenido repercusión internacional, habiendo sido emitidos en distintas ocasiones por Radio 3 y Radio 5 de Radio Nacional de España, Onda Cero, Es Radio, FM Tango (Argentina), La 2×4 (Buenos Aires) y Antena 2 de la Radio Televisión Portuguesa (RTP). En julio de 2013 Proemium Metals ganó el primer premio del concurso de música de cámara del Mediterranean Brass Festival (Fesmon 2013), uno de los festivales más importantes de Europa dedicados al viento metal y que tiene lugar anualmente en Moncada (Valencia).
NOTAS AL PROGRAMA
A excepción de Fuga y misterio, todas las piezas que se interpretarán en el concierto de esta noche están recogidas en Confluencias, el último disco de Proemium Metals. Confluencias es un atrevido proyecto en el que confluyen autores contemporáneos de muy diversa índole: desde compositores consagrados como Valentino Miserachs o Derek Bourgeois, pasando por compositores punteros de vanguardia como Miguel Gálvez, hasta jóvenes promesas como Rafael Peralta, e incluso artistas relacionados con la música argentina, como Luis Otero y Astor Piazzolla, que vinculanConfluencias con el anterior proyecto de Proemium Metals, Astor en Bronces. Todos estos compositores confluyen en dos puntos básicos. En primer lugar, en una reapropiación –y no ruptura– de la tradición musical de Occidente, revitalizándola y adecuándola a la sensibilidad poliédrica de nuestro tiempo desde la perspectiva de cada uno de ellos. Y en segundo lugar, en el empleo del quinteto de metales como medio para la expresión de su creación artística. En este sentido, mediante esta propuesta Proemium Metals pretende ofrecer una muestra de la gran diversidad y riqueza de sonoridades y estilos que puede abarcar la formación camerística del quinteto de metales. Asimismo, es digno de mención el hecho de que algunas de las obras que integran el programa de este concierto han sido expresamente compuestas para la grabación del disco y dedicadas a Proemium Metals: Milonguerías, de Luís Otero, Tres piezas para quinteto de metal, de Rafael Peralta, y la versión para quinteto de metales y percusión de África de Miguel Gálvez-Taroncher.
25 DE NOVIEMBRE DE 2013
INTÉRPRETES
EKLEKTIKA & FRIENDS
Electrónica en vivo & vídeo performance
Creado por Pedro Guajardo & Rebecca Choate (Eklektika)
Alan Sekers & Rafael Liñán (Friends)
NOTAS AL PROGRAMA
Eklektika (P. Guajardo & R. Choate) se presenta en R.C.M. «M. de Falla» de Cádiz en 1994. Ha organizado y participado en numerosos festivales y giras en EEUU, México, etc. Nuestro principio y fin es la amalgama entre lo primitivo, lo ancestral y los nuevos medios, conectándonos con la Naturaleza a través del ritual, recobrando la magia en la música e imágenes.
Los soundscapes (biofonías), fueron grabados en Arkansas (EEUU). Sound Walk #1 es un triple homenaje a Jane Brooks, a J. Cage y al 60º aniversario de 4’33» de la que toma su estructura formal.
En Snake #2, dedicada también a la mamá de Rebecca, mezcla una grabación histórica con el hábitat sónico de su entorno.
Aracnian #1* y #2* es mi contribución al último CD de la AMEE (Asoc. M. Electroacústica de España), que se presenta estos días, en dos compresiones de algo más de medio min. de Aracne – Suite Electrónica (ca. 45 min), que fue encargo de El Costurero de Aracne VI, (revista ensamblada publicada por la Escuela de Arte de Granada). Aquí se presenta Aracne #2* en versión performática.
Pun & Puns*, está inspirada en Finnegans Wake de Joyce y compuesta para la ocasión con las recitaciones de Joyce de 1929 y Al Brooks.
Fluorescencias evoca nuestro origen marino y la fascinación por el plancton.
Bodhisattva es un homenaje a los budas de Bamiyan.
Estas últimas piezas provienen de nuestro concierto Lumen en colaboración con Jo Stealey (escenografía), estrenado en 2008 en EEUU, que es otra biofonía con el mismo título.
Pedro Guajardo
